是否是真品海捞瓷，很好鉴定，它有两大特点是传世瓷所不可能有的。

　　 第一是黯釉，在海水中浸泡上百年，即便是捆扎在一起的瓷堆，也难逃被咸水及暗流冲刷的命运，因此其釉面会有不同的损坏，形成釉的表层如同脱/去一层皮。

　　 说得更形象一点，就像手掌起水泡，然后水泡破裂手掌蜕皮一样。因此，整个釉色黯淡，光泽度相对较差。

　　 这就是黯釉！

　　 第二是胎脚包浆厚。

　　 胎脚即底足，瓷器底足一般都不上釉，胎坯直接暴露在海水中，被海水长期浸泡，会形成异常厚重的包浆（年代的氧化层），自然而均匀。

　　 这两点是鉴定海捞瓷必须具备的认知，至于瓷器品类的鉴定，与传世瓷一样。

　　 也正因为这两大特征是赝品无法仿制的，“海捞瓷真”，是业界公认的！所以海捞货在后世如此受欢迎。

　　 黄元的家就在吉安港后侧的渔村中，背靠小山，有个小院子。院子中还晾晒着铅缀四寸大鱼网。他的父母五六十岁，常年被海风吹成酱紫色的面孔，满是沧桑。

　　 这应该是新加坡最后的鱼户。

　　 见儿子带朋友回家，两人手忙脚乱的忙活着泡茶拿凳子。

　　 卢灿不想给老人家添麻烦，忙问道，“黄哥，你家的海捞货呢？”

　　 “在这呢！”马新爱将欲望卷起来，露出小院子中的一个堆头，上面简单的用帆布搭盖。

　　 卢灿有些无语，这种放置实在是……

　　 海捞瓷出水后，保管不及时，氧化褪色速度很快，严重的甚至可以釉色全部褪/掉。最正确的方式是，出水后擦干，快速用塑料薄膜或者保鲜膜裹上。

　　 黄元有些不好意思，挠挠头嘿嘿笑道，“家中实在是没地方放置……”

　　 这堆随意散放在黄元家小院子里，上面盖着一块塑料布遮雨的瓷器，大多数为碗、碟、杯、盏之类的生活瓷，艺术瓷也有一些，都混在一起。

　　 卢灿眼睛亮了亮，广彩！

　　 广彩又叫织金彩瓷，采用低温釉上彩装饰技法，即在各种白瓷器皿上彩绘后，再次低温复烧而成。广彩最大的特点是艳丽，色彩繁复、图案精美、金碧辉煌。

　　 可谓欧洲人最喜欢的一类中国瓷器。

　　 清末许之衡在《钦流斋说瓷》中记载，羊城广彩，九成外销。

　　 从十七世纪中后期到清末，依照东印度公司销售记录推断，大约有四百到六百万件广彩瓷器流入欧洲。广彩与“克拉克瓷”（青花）并称两大吸金利器。

　　 因此，广彩也是欧洲各大瓷器厂商极力模仿的对象――十九世纪著名的欧洲绘金瓷就是仿造广彩而来。

　　 虽然广彩瓷器被发明的时间不长，业界公认是由康熙朝中期的珐琅彩衍化而来，可是，有关“广彩”是不是“广窑烧制的”，一直有争议。

　　 嘉庆年间兰浦著《景德镇陶录》说：“广窑始于肇庆阳江县所造，盖仿洋瓷烧者，故志云。阳江县产瓷器常见炉、瓶、尊、浅碟、碗、盘、盒之属，甚绚彩华丽，惟精细雅润不及瓷器，未免有刻眉露骨相，可厌，然景德镇唐窑曾仿之，雅润足观，胜于广窑。”

　　 兰浦，字滨南，清代乾隆年间景德镇人。他生于斯长于斯，应该对景德镇瓷器的制造过程和瓷器工场的组织了如指掌。

　　 在他的这篇记录中，广彩显然是广窑所创，单独治坯、绘彩，再复烧而成，景德镇为仿制者，然后青出于蓝。

　　 但是，在光绪年间寂园叟著《陶雅》云：“广窑有似景德镇者，嘉道间十三行开办，初筑有阿芙蓉馆，其所设茗碗皆白地彩绘，精细无伦，且多界画法，能分深浅也。”

　　 他的说法很含糊，只是重点描述广彩最后由广窑复烧。

　　 民/国初年收藏大家刘子芬著《竹园陶说》为寂园叟解释：“《陶雅》则称或谓嘉道间广窑瓷地白色略似景德镇所制，审其言，实即粤人所称广彩者。盖其器购自景德镇，彩绘则粤厂所加工者，故有广彩的名称。此种瓷器始发于乾隆盛于嘉道。”

　　 按照刘子芬的意思，广窑只是进行了最后一步，至于瓷坯，是采购景德镇的。

　　 在后世的考古发现中，广彩瓷器分为三种：景德镇广彩、合作广彩以及本地广彩。

　　 景德镇广彩自然不用介绍，景德镇产的带有本地窑款及年号款；合作广彩也不用多说，正如刘子芬大师所言，景德镇瓷坯，广窑复烧。

　　 本地广彩即本地窑口治坯、绘彩烧制的广彩。虽偶有发现，但并不多见，业界从来未将它们当成主流。

　　 因此有关广彩的言论，一直以“合作论”为主流。

　　 卢灿带着手套，拿起一尊尺高的广彩梅瓶。

　　 海水浸泡，尽管已经洗干净，可是在釉层破气泡里的胶质物质还在，无法彻底清洗，因此釉表还会附着一层胶物质遮住釉光，呈现黯釉状态。

　　 采用乳金作地色，图案为盛世牡丹。

　　 乳金作地色是广彩的一大特色，它是由仿照缎锦纹样作瓷器装饰。此技法称为“织地”，后用金水织地，发展为“织金地”且普遍用于各种瓷器，成为广彩花色的一种基础，形成了广彩“织金彩瓷”的特点。

　　 尽管颜色已经褪去不少，但从现有的釉色，还能能感受到当年它刚出窑口时，是何等的惊人艳丽。

　　 卢灿有些可惜的摇摇头――如果不是被海水浸泡，这恐怕会成为广彩中的“精品”之作，尽管是民窑口出品，进入馆藏，毫无压力。

　　 可现在……只能留存做研究，或者放到十几年后再拿出来出手。

　　 将梅瓶倒过来，再度给他一个惊喜――款号为“琼玉”！

　　 琼玉？很少见的款号！

　　 它是粤省两大民窑系之一“石湾窑”所产出瓷器的款号。

　　 除了清末的广窑外，粤省在历史上有两大窑口非常出名，最早的是宋代阳江窑。阳江窑胎质纯净细密，颜色分白色和灰白色，上白釉、青釉、青白釉（影青釉）和蓝釉。无论是实用陶瓷或工艺陈设瓷，既有造型朴厚端庄又有典雅精巧的，品种繁多。

　　 其藏品非常珍贵，在故宫博物馆中有十四件。

　　 但自南宋末年始，因瓷土枯竭，阳江窑已渐渐没落。

　　 瓷工们寻找新的高岭土矿源，在今天的佛山石湾重新立业，也就是粤省第二大民窑口――石湾窑。

　　 石湾窑不仅善仿钧，而且善仿宋代各大名窑，宋代官、哥、汝、钧诸名窑产品，从材质运用、技法处理、艺术造型等各方面都仿得惟妙惟肖，而且有创造性的发展。

　　 梅建鹰（中央美术学院陶瓷系主任、著名的陶艺大师）评价曰：“石湾集宋代各大名窑之大成，仿钧而青出于蓝，独创石湾自己的艺术风格。”

　　 石湾窑的款号相对而言并不固定，他们接受个人定制、商号定制，因此款号很多。

　　 常见的有：明代晚期的“祖唐居”、“陈粤彩”、“杨升”、“可松”等；清代康熙年间的有“两来正记”、“文如璧”；乾隆前后有“沅益店”、“大昌”、“宝玉”、“琼玉”、“如璋”、“来禽轩”；道光前后有“黄炳”、“霍来”、“冯秩来”、“瑞号”等。

　　 卢灿手中的“琼玉”，正是乾隆年间石湾窑的“工匠孙女款”。

　　 这一款号，还夹带着浓浓的祖父与孙女之间的情感故事，被记载于《番禹杂记》中。

　　 石湾窑的把头师傅杨彬，非常喜欢他的孙女杨琼玉，可惜，这孩子从小体弱多病。杨彬潜心求佛保佑，跑遍粤省各个寺庙。芦苞祖庙的一位大师告诉他，请一尊南海观音，将孩子的姓名刻在观音的净水瓶上，可得庇佑。

　　 续年，那个叫做杨琼玉的孙女，病情真的有所好转。石湾窑厂惊奇不已，随即将“琼玉”这一名称做“善福款”――窑场供应给某些无特定款号需求的客商，为他们祈福。

　　 哈哈！卢灿心中大乐――尽管釉色损毁严重，但这尊瓷器，还是能进入馆藏的！

　　 这件瓷器有两大价值：其一，它真实的宣告，广彩瓷器在乾隆年间就已经发现“本地彩”；其二，传说中的“琼玉款”真的存在！

　　 这就是文化价值！超高的文化价值能带动瓷器本身价值！

　　 第一尊广彩梅瓶就有这么大的收获，卢灿翻看这些瓷器的动作骤然加快。田乐群坐在旁边，一件件的帮他翻检归类。

　　 黄元所分配到的三百八十二件海捞瓷，都是广彩，基本完好――碎片在海上时就已经扔回海中。

　　 各类生活瓷为两百四十七件，款号统一为“大昌”商号款，这是乾隆年间羊城“大昌货铺”的货物。剩下一百多件为艺术瓷，款号为“琼玉”。

　　 “黄哥，当初那些出海同伴，手中还有这类瓷器吗？”

　　 黄元和马新爱夫妇早就担心这批瓷器是否值钱，见他问起，心头大安。黄元连忙点头，“都在呢。要不……我帮您联系？”

　　 卢灿没急着回答，摸着下巴想了片刻，问道，“出海渔民家中，这类瓷器多吗？”

　　 “有不少呢，如果要值钱，我估计刚才那清淤堆都会有人翻……”

　　 马新爱的这句话，倒是提醒了卢灿，自己还想着组建打捞船队，可别先把海捞瓷的价格炒起来了！大家都意识到海捞瓷很珍贵，自己还囤积个屁啊？

　　 昧着良心，卢灿笑笑，“马姐，黄哥，这批海捞瓷有些研究价值，可它被海水腐蚀的太厉害，另外海捞瓷量大，生活瓷太多，这批瓷器，我能支付给您两位……两万新币。愿意出手吗？另外，这个价格……可不是给你朋友的价格，千万不能外传。”

　　 黑，真黑！三百多件完整的海捞瓷，只给拾万港币，还让人别外传！

　　 卢灿正惭愧呢，心底安慰自己，琢磨着以后怎么给这对夫妇一些补偿呢？哪知马新爱一声惊呼，“这东西值两万新币？阿灿，你不会是看在同学的份上，故意报的吧？”

　　 说得卢灿愈发不好意思。

　　 忽然，他想到一则补偿对方的方法――组建船队至少需要半年的准备时间，邀请黄元担任打捞船队总指挥还有一段时间，为何这段时间，不让他帮忙收集一些海捞瓷呢？

　　 黄元善长做生意，他会将海捞瓷的收购价位压得很低，不会影响人们对海捞瓷的兴趣。

　　 自己只要从虎园抽调一两名瓷器鉴定帮忙即可。

　　 这主意，要得！