历史小说离不开历史，因此，娱乐型作者不能完全不了解历史，哪怕不能做到精通，至少也应该翻阅一些历史资料，避免作品出现太过明显的漏洞。不过，对于这一类型的作者来说，历史相关知识是可以绕开大部分的，作为一个历史的门外汉，照样可以写穿越历史类小说，做到这点，关键是要学会避实就虚，扬长避短。
对于这类作者而言，显然，涉及具体的历史、地理、文化、军事、政治、经济等知识的剧情，要尽量避开，尽量不要让主角在官场升级，去描写庙堂斗争；也不要让主角在战场升级，去描绘沙场角逐；尽量避免描写过分具体的情节，比如几文钱买一个大饼，一户人家有几个家丁，等等。
也许有人会问，这也不能写，那也不能写，还有什么是能写的？还剩下什么？很简单，剩下的，是主角本身，是他所拥有的现代知识、现代思想。在小说中，历史仅是一个背景，历史环境、历史人物仅是为了衬托主角的才能，主角用后世的文学震撼前人，用后世的科学忽悠前人，用后世的技术造福前人，用后世的理念折服前人，一切都围绕着穿越历史类小说的特征卖点――现代文明的领先优势而发展。
从某种意义上说，穿越历史类作品是最容易写的，因为它卖点的固定化，已经有无数的前辈制造了无数的榜样，后来者能够最大限度的借鉴前人的经验，学习前人的成功之处，在一条已经铺设好金砖的平坦大道上走下去，但与此同时，穿越历史类作品也是最难写的，因为前辈已经把这一卖点发展得相当完善，后人想要在此基础上继续保持创新，想要摆脱“跟风”、“俗套”的帽子，着实不易。
当然，这也不是毫无办法可想，要在本质上进行创新，的确是相当困难，这需要作者灵活发散的思维以及瞬间闪现的灵光，并不是靠什么小技巧就能做到的，但在表面上做一些变化，略略体现出一点新意，却还是有法可循的，其要点就是善于挖掘，善于联系，从小处入手。
最简单的变化，就是主角的职业，或者说他拥有的专业知识和技能。
回顾一下之前的穿越历史类作品，我们很容易看到，这类作品的主角穿越回古代后一般都是靠烧玻璃、炼钢材、制食物等少数几种手段起家，要不就是依靠太阳能的笔记本电脑，来一个无所不能的主角。显然，我们可以在这点上下工夫，给主角设计一种较为冷门，但在古代又有实用性的专业技能，让他靠这个来获得第一桶金。而在这之后，无论是坚持走专业路线，还是回到老套的争霸天下的路线上，作品的特色都已经存在了，也就是说，表面的创新已经有了。
示例：现代广告策划回古代去当商店伙计；现代交警回古代发展红绿灯；现代书法家回古代展现绝技；现代杂技团员回古代卖艺……
因为这属于娱乐型创作，事实上不需要去深究这种技能在古代是否真能吃得开，比如写杂技团员穿越的，完全不用考虑古代的杂耍水平是否更高，只需要在文中说明，小说主角是现代杂技界的头号高手，他经过了现代化系统的训练，使用最先进的器材设施，耗费了巨资才练成这样的本领，这样，当他回古代后艺惊四座，就显得非常合理了，至少大部分读者不会对此提出疑问。
除了主角的职业特长，他穿越时所携带东西的不同，他性格的不同，等等，都可以作为区别于同类作品的新颖卖点，只要写作前确定这种特色，然后在写作中注意将它放大、夸张化，并且让它贯穿全文，那么，这部作品至少在表面上，就是新颖的。
娱乐型的穿越历史类作品，还有一点也很重要，那就是朝代的选取。主角究竟穿越到哪个朝代，这其实也是重要的。
有的作者认为，朝代的选择一定要新颖，要写别人没有写过，或者很少有人写过的朝代。这是一个极其错误的观点。虽然三国、唐、宋、明、清这些朝代已经被无数作者写过，但被写了这么多次，明显是有它的原因的，为什么那些作者会选择这些时代？为什么以这些时代为背景的书会热？显然，这是一个熟悉度与接受度的问题。
以三国为例，一部《三国演义》，几乎是无人不知，无人不晓，哪怕没看过这部古典名著，他也该知道桃园三结义，也听过诸葛亮、曹操、赵子龙、吕布等历史名人的威名，也该熟悉赤壁之战、三气周瑜、白帝托孤等事件的典故，有了这样的读者基础，三国类作品很容易引起读者的共鸣，自然就容易热了。同时，这种广为人知的朝代，对作者来说同样是更熟悉一些，他们写起来也会更为顺手，而查阅参考资料也会更为容易。
相反，如果写一个鲜有人知的时代，那么作者写起来觉得困难还在其次，更关键的是读者缺少了熟悉感，阅读时同样会觉得不耐烦，除非是作者笔力够强，这类作品的仆街几乎是必然的。
至于在那些热门的朝代中选择哪一个，则要根据具体的作品设定而论了，不同性格的主角，不同的能力范围，不同的作品侧重，就需要对应不同的朝代、不同的时期。
比如，若主角的特长在于军事，那就应该让他穿越到一个乱世，而军事能力也可以分为侧重冷兵器布阵以及侧重热兵器运用，那又应该对应于三国这样的冷兵器乱世以及清末这样热兵器也有用武之地的时代；若主角的能力在于文学，在于吟诗作词，那就应该让他生于盛世，至于是盛唐、北宋还是明，则要看具体的朝代文化特征以及主角的擅长领域；若主角的目标是思想革新，政治强国，那就要看主角具体是什么理念，这种理念需要什么样的社会生产力配合，它是否需要开明君主的配合，等等，并以这些决定具体的穿越时期。
这种完全的专业对口穿越，看起来是巧合到不合理的地步，但所谓无巧不成书，我们完全可以这么理解，一百个穿越者，有九十九个穿越到专业不对口的朝代，然后主角饿死了，他们要么是不值得被写成书，要么是成书后无人问津，作品依旧被埋没掉。最终，我们看到的就只有这么一个成功穿越者的故事。
总之，选取一个合适的年代，选取一个合适的主角，在细节上下手，进行适当的放大夸张，并注意吸收前人的经验心得，娱乐型穿越历史小说是比较容易成功的。
相比之下，专业型穿越历史小说的创作难度则要大得多，在政治、文化、军事、历史、经济等各个方面，作者都必须有所涉猎，并熟悉其中的几项，写作时也必须结合详细的资料，做到完全的严谨，为此，甚至必须牺牲一些故事性，牺牲一些本可以吸引很多读者的卖点，来维护作品的真实与严谨，否则的话，作品必将两头不讨好，既被专业读者骂，又吸引不了多少大众读者。
不过，专业性本身，还不是专业型穿越历史小说真正的创作难度体现，相对来说，需要在专业以及娱乐这两者做到兼顾，才是它真正的难度所在。
因为专业读者与娱乐读者的数量严重不成比例，因此对娱乐型作品而言，只要能够抓住本身针对的娱乐型读者，就已经足够它红火了，但专业型作品哪怕吸引了多数专业读者的关注，人气依旧是不够的，它必须在娱乐读者中也争取到一部分，才能达到基本的人气底线。
因此，对于专业型穿越历史小说而言，真正的难度在于在严谨与娱乐中争取一个平衡，适当的权衡得失，在维持专业读者忠诚的同时，适当加入娱乐元素，以此讨好纯娱乐读者。
要做到这一点，比较简单的做法是维持全局架构不变，但在细节上添加一些可有可无的桥段，让主角的才华有一个展示的舞台，换句话说，就是将娱乐元素作为点缀，硬生生的插入原先的正文中。
至于具体的平衡把握，专业型作者也同样可以参考前人作品，无论是成功的还是失败的，都可以在他们身上找出相应的经验，作为自己成功的垫脚石。
除了上述两种情况，穿越历史类小说还有四个特殊的变种，分别是古人主角类、古人穿越类、未来穿越类，以及逆向穿越类。
其中，逆向穿越类是指古人穿越到现代，或现代人穿越到未来，向更靠后、更先进的时代穿越，这种作品有它独有的卖点，利用主角所掌握的古代失传绝技，利用先进文明对古代主角的震撼，利用两种文明撞击而产生的系列趣事，来吸引其读者，这些卖点，与传统的穿越历史类作品有着很大的差异，在此就不多作阐述了，不过，不可否认，这一类型也有其广阔的生存发展空间，关键是作者要善于把握细节，善于比较和发现古今社会的不同之处。
示例：《武林高手在校园》。该书的主角是宋朝时期岳飞帐下的先锋大将，他精通武艺，在古中医、字画、古文学等方面也有所涉猎，而他的穿越对象，则是现代一位性格懦弱的学生，几乎一无是处，在这种强烈的反差之下，作品不仅得到了丰富的剧情推动力，而且因为一代高手隐藏在弱者的身份之下，深合了娱乐文学的精髓，无论是扮猪吃虎，还是惊人爆发，都能最大限度的引起读者的阅读快感。
未来穿越类，则是传统穿越历史类小说的一种延伸，它继承了该类小说的招牌卖点，仅是将主角穿越前后的时代同时向后移，同样是由具有更先进文化的主角穿越到相对落后的现代社会中来。
和传统穿越历史类作品相比，它不需要作者具有任何的历史知识，却需要具备一定的科学素养以及丰富的想象力，从这点来说，这一题材类型更接近于软科幻。
示例：《修仙医神》。该书表面上不含穿越成分，但本质上，它描写的却是一个具备未来高科技的主角穿越到现代，利用超越时代的知识来达成他的一些目的，并且利用高科技手段来辅助他的修行。从这个意义上说，该书算是一部未来穿越类作品。
古人穿越类，这也是与传统穿越历史类作品有本质不同的一个类型，因为它的设计是古代人穿越成古代人，没有现代的知识体系夹杂其中，不同文明的冲击不再占据主导地位，主角个人的见识、经验、阅历、心态，才是这类作品的重中之重。
这类作品按穿越的时代不同，也可以分为三种情况，它们的主要卖点各不相同。
第一种，是古人主角穿越到更早的年代。这类作品，比较接近于传统的穿越历史小说，它也是将主角对历史的熟悉作为主要卖点。
第二种，古人主角穿越到略后的年代，它则更接近于上述的逆向穿越文，但依旧限制在古代范围。
第三种，则忽略了时代的变化，往往是时代比较接近的穿越，它更强调主角身份的变化，比如从皇帝穿越成乞丐。
以上三种，粗看都可以归于其它大类之中，但若是仔细研究，就会发现它们有其独特的魅力。这三个类型，无论是主角还是时代背景，都限制在了古代，这种设定，除了抛弃现代文明，在传统穿越历史小说泛滥的同时体现一点新意外，更重要的是它以损失一些因抛弃现代人身份的主角而带来的代入感的代价，来换取一个历史名人担当主角，使作品的主角形象先天性的丰满，使作品在未发之前就吸引了部分读者，这种古代名人的优势，是无法将其忽视的。
示例：《精忠吕布》。该书写的是吕布死后英魂不散，穿越成李后主国中一位普通的将领。作为这么一位无人不知的历史名人，吕布这位主角在入戏之前，就已经吸引到了足够的眼球，而他两世身份的巨大差异，也营造出了亮眼的卖点和悬念。在前世，他骑的是最快的马，用的是最锋利的兵器，拥有的是最美丽的女人，最高的武林声望，而今世，他却几乎一无所有，仅有的，是他那天下无敌的武功。在这样的情况下，吕布如何一一再现他的辉煌，又如何去弥补他前世的缺憾，都成为读者迫切想要知道的。此外，吕布与赵匡胤等历史名人的交锋，这种关公战秦琼式的碰撞，同样构成了读者的一大阅读乐趣。
作为当前历史类作品主流的穿越历史类型，大致就如上述所说，不管是其中哪一小类，它的时代背景都是一段真实的历史，而若是将真实历史加以变化，甚至完全虚构出一段历史，那就是变异历史类型了。
抛弃了真实的历史，也就是抛弃了一份读者所熟悉的认同感，它带来的则是更少的局限性以及更广阔的发展空间，从这点来说，变异历史类与穿越历史类作品各有优劣。
而在创作上，抛弃真实的历史，却并不意味着抛弃历史的真实。历史是虚构的，但构成历史的社会环境、政治、经济、文化、军事，等等，却必须是符合逻辑的，必须是自洽的。事实上，做到这点并不容易，相比通过资料了解一个已有的历史，自己利用知识架构一个全新的历史显然要更为困难，对知识的掌握度以及全面性都是一个极大的考验，因此，变异历史类作品一般是对已有的历史稍加改动，真正创新而又能成功的，少之又少。
因为抛弃了读者所熟知的历史，现代人穿越后带来的那种改变历史的快感也随之而去，变异历史类型在先天卖点上存在着一些缺陷，因此，我们不难发现，成功的变异历史小说，往往是结合了其它元素，发挥出边缘作品的长处，才真正留下了读者。不过，若是在该类作品中掺杂过于玄幻的元素，很容易破坏作品的结构以及成分比例，使作品归于其它类别。在既不能影响作品类型主体，但又要增强作品吸引力的情况下，武侠成了救市的首选元素。
下面是两个差异很大的例子。
示例：《楚氏春秋》。这是一个将真实历史加以改变的例子，根据作品中依稀透露出的信息，我们可以猜测，在主角之前另有一位穿越者回到古代，是他将我们熟悉的历史进行了颠覆，而当主角穿越后，我们自然就发现，历史环境是既熟悉，又陌生的。在这种陌生的环境中，主角学到了绝世武功，在很大程度上吸引了读者的关注，从而逐步引出作者对政治、军事等方面的描述，读者还没有从武侠故事中回味过来，便又沉浸于其它故事中，完全被小说所吸引。
示例：《随波逐流之一代军师》。该书许多地方与《楚氏》正好相反，在《楚氏》中，主角自身拥有绝世武功，而在该书中，主角却手无缚鸡之力；在《楚氏》中，主角穿越而去的，是一个经过了改变的历史，而该书中，主角并没有穿越，他所在的是一个完全虚构的历史。不过，这两部小说，依旧有许多相通之处，比如两位主角都是足智多谋，都有着异于常人的冷静心性，而更重要的是，这两部小说对历史环境的构建，将武侠结合历史的契合，以及对主要人物的塑造，都是非常成功的。
至于历史传记类型，因为题材本身的局限，它更适合作为一种严谨的历史类小说而存在，倘若硬要在其中添加娱乐元素，那么小说就将随着被加入元素的不同而发生类型的改变，它将不再成为正统的历史传记类型小说。在此，就不对这一类别进行具体解说了。
总之，历史类型虽然针对的只是特定的读者群体，但这一群体的数量也是相当庞大的，这使得该类型虽然略有局限性，却有着异常稳定的读者支持，因此，历史类作品还是值得尝试的，尤其是穿越历史类型，它主要卖点固定，很大程度上能够借鉴前人的成果，对于具备一些历史知识，但不太了解网络写作的新手来说，是很值得选为入门题材进行尝试的。
利用名人
8军事类
在某种意义上说，军事类作品是历史类的一个加强版，它需要更专业的知识，拥有更具针对性的读者群，并且往往会具有更忠实的读者支持。
军事类作品，大致可以根据其年代的不同，分为古代、近代、现代以及未来军事。
其中，古代军事包括了历史军事以及虚构历史下的冷兵器战争，前者更注重历史与军事的结合，后者则更强调军事上的发挥。不过，不管是哪一种，它们描写的都是冷兵器时代的战争，体现的是古代的战争艺术和战术思想，虽然也有少数描写现代人穿越的作品添加了一些现代军事理念的影响，但它也只不过是一种辅助，主体依旧是冷兵器军事理念。
近代军事虽然依旧是历史与军事的结合，但它与古代军事有了一个本质的区别，那就是战争已经转入热兵器时代，但它又只是处于热兵器兴盛的开端，仍保留了一些冷兵器军事理念的残余，无论是技术上还是理念上，都没有现代战争的特种渗透、信息战这样的思想革新。
近代军事类小说有一个特殊的分支，那就是抗日类作品。虽然八年抗战仅是历史长河中短短的一瞬，但它的历史意义却非常特殊，是所有国人最不愿看到，也是最希望改变的一段历史。相比其它类型，抗日类小说虽然局限很大，但在煽情和激发爱国情感上，却很具优势，这将在下文提及。
现代军事类小说主要分为军旅生活以及特种战争两大类型。其中军旅生活顾名思义，描写的是军人在军队中的点点滴滴，尤以特种兵为主角的作品为多；而特种战争描写的则是正规军或雇佣兵参与的一些小范围战争或局部战争，它们的时代背景都是现代社会或类似现代社会的虚构世界。
未来军事则包含了强国战争以及星际战争两种截然不同的类别。其中，强国战争写的是中国在逐渐强盛的过程中，与其它国家发生矛盾并引发大规模战争的故事。这类作品很难避免涉及政治问题，因此不建议选择这一类别，这里也不多说了。而星际战争写的则是科技发展到更高的高度时，人类以及走向了宇宙，与外星生物发生大规模的星际战争或是人类内部进行星际战争。这类作品很大程度上与科幻相结合，但与科幻类作品相比，它更注重的是一种想象中的军事理念，在星际空间这个特殊环境中的新式战争艺术。
事实上，除了以上四类，还有一种与军事密切相关的作品，那就是异界争霸。不过，这类作品要么是模仿古代冷兵器战争，要么是更偏于荒诞的魔幻元素，在此就不多做叙述了。
无论是什么时期的军事类作品，要想写好它们，要想吸引到更多的读者，都需要具备一些共同的要点。下面，我逐一对这些要点进行说明。
首先的第一点，它虽然并不影响小说的精彩性，却是重中之重，必须时刻注意的，那就是作品的政治问题。
涉及政治问题的题材或内容，哪怕再有吸引力，也是绝对不能去碰的，例如未来强国战争，这种类型的作品具有相当的优势，也能吸引到众多的读者，但因为踏上雷区，这类作品强烈建议作者们不要去碰，包括采用虚构世界作为小说背景的影射文。
至于具体如何才是触犯政治问题底线，如何在小范围内规避政治风险，这一问题将和情色尺度一起，在下文专门的尺度把握章节中加以详细阐述。
要写好军事类作品，第二重要的是要学会煽情。
血肉填铸、战火纷飞的沙场，这本身是很能让人激动的，但写成小说，这么你一枪我一枪的打，却很容易写得乏味，尤其是那些专业型的作者，很容易过多地陷入对武器装备，对战术思想的描述中，这无疑会使众多专业性不强的读者看得昏昏欲睡。
要扭转这一劣势，就必须学会煽情，让读者在无聊的描述中体会到一种激情，让读者胸中充满着感动，而在这种时刻，本来乏味的描写就立即转化为最吸引人的描述，让读者完全沉浸到虚构的场景中，体验那激动人心的战场氛围。
事实上，在众多的小说类型中，军事类作品相对来说，是最容易煽情的，但同时，它也是最容易写得无聊的。精彩与乏味，仅有一线之隔，差异就体现在这个煽情上。
示例：《弹痕》。该书可以说是煽情的典范，作者充分调动了读者的情绪，让他们随着主角一起，同喜同悲，为主角而欢欣，为主角而流泪。而这种情绪一旦被调动起来，就能在很大程度上掩盖其它方面的不足。
军事类作品的写作，第三个注意点是节奏的掌握，需要做到张弛有度，其中，又以这个“弛”字更为重要。
相对于其它类型作品经常会出现的节奏缓慢，军事类小说却正好相反，许多经验不足的作者，往往是一场战斗接着一场战斗，一个战役接着一个战役来写，始终保持着暴风骤雨般的节奏，始终让读者紧绷着一根心弦，透不过气来。这样的做法，短时间内会让读者觉得很刺激，但时间一长，阅读疲劳就自然产生了，后面同样的剧情，很可能就使读者觉得厌倦，进而放弃整部小说。
合理掌握作品的节奏，在激烈的战斗之余，适当描写一下战前、战后的工作，以及战争与战争间的生活乃至感情，用一些其它方面的剧情缓和作品气氛，这也是军事类作品取得成功的一个必要保证。
第四个要注意的，是主角的存在感以及突出性。
与其它类型的作品相比，军事类小说更注重一个整体，战争并不是少数几个人之间的游戏，它涉及了千军万马，涉及了无数的军官将领，以及无数的关键人物，而它的这个特点，很容易分散作者的笔墨，将本该针对主角描写分散到其他众多的配角中去。
大体上说，这种做法是不错的，但它有一个度的问题，尽管主角的戏份减少了，但他必须保持一个最低的出场率，必须体现一个起码的存在感，而且，他必须被极大的凸显出来，必须做到相对于其他配角的亮眼，为此，甚至可以付出削弱配角形象的代价。
事实上，单从小说的角度而言，众多人物并重，也并非不行，但在网络小说这个特定的范围内，主角却是能够决定作品成败的关键，他若是不够突出，也就意味着整部作品的失败。
第五点，则是在保证第四点基础上的补充。因为军事类作品的整体性，在保证了主角的突出感后，配角的形象也是相当关键的，在不会盖过主角的前提下，配角的刻画越是成功，作品也越容易红火，在有些时候，配角的人气值甚至可以高过主角。在各大类型的小说中，只有竞技类作品，配角的重要性才可以与军文相比。
示例：《狼群》。在该书中，不仅是主角刑天，诸如屠夫、快慢机、天才等配角，几乎个个都很出彩，他们并没有夺去主角应有的光环，而在配角这个职位上做到了最好，他们不仅在一定程度上衬托了主角，更重要的是能够凭借本身的个性独立吸引读者。
要写好军事类小说，第六个注意点则是对其严谨性的把握。
这一点，类似于上文提到的历史类作品，同样的，军事类读者也分专业型和娱乐型两类，写作前，作者需要明确自己的能力和定位，知道自己是针对哪种类型的读者为主，其中，专业型作者必须更注意严谨与娱乐的平衡，必须考虑吸引大众读者的娱乐性，而娱乐型作者则只需要保证大致的严谨，避免出现太明显的硬伤就行了。
军事类作品写作的第七个要点，是对读者爱国热情与民族自豪感的激发。
这一要点，主要体现在一些涉及对抗外辱的军事类作品中，其中又以抗日题材的作品为甚，而另外一些有关清末、南宋等战乱时期的作品，也同样包含着这样的卖点。它利用绝大部分读者都拥有的爱国之心、民族自豪感、以及集体荣誉感，让作品抑得更为郁闷，扬得更为爽快，而这种更大的反差，将带来大量的忠实读者。
示例：《抗日之血肉长城》。该书取得成功，有一个很重要的因素，那就是主角的敌人是日本人。在这样的情况下，读者很容易就与主角同仇敌忾，迅速代入作品中，与主角同喜、同怒、同哀、同乐，为主角的暂时失利而叹息，为主角的成功而欢欣。如果作品转换一下，改成内战小说，把主角的对手改成民族同胞，那么毫无疑问，同样的剧情将无人问津。
军事类作品的最后一个要点，则是对历史知识的运用。
军事类的小说，与历史政治是密不可分的，那些古代军事作品就不用说了，而现代、乃至未来为背景的军文，虽然与历史无关，但同样需要政治以及一些相关元素的支持，我们几乎找不到一本能够完全脱离于其它元素，而仅以军事元素独立存在的作品。
在这种情况下，熟悉历史政治的作者无疑是很占便宜的，这部分作者应该尽量发挥自己的优势，将历史与军事相结合，在保持娱乐性的同时，使作品更为严谨，创作出叫好又叫座的作品。
总之，军事类型的作品需要很强的专业性，对这方面知识了解较少的作者，很难涉及这一领域，而擅长军史的作者，这一类型则是很好的选择，因为它本身的特色，使它对娱乐元素的要求并没有其它类型作品那么高，只要能够注意到上述几点，专业型作者写出一部高人气的军文并不是太难。
9游戏类
和之前的历史、军事两大类型相比，游戏小说同样是拥有特殊受众群体的局限类型，不过，因为玩游戏的读者数量相当庞大，它的这种受众局限，可以说是微乎其微，与此同时，受读者群体购买力和购买习惯等客观因素的影响，游戏类型读者的忠诚度并不是太高，因此，在作品表现上，游戏类型往往会与历史军事类型相反，拥有更多的读者，更好的人气表现，但在最终的销售成绩上却不占明显优势。
不过，同样是游戏类型，它们具体内容的不同，也会有截然不同的读者状况。按具体内容的不同，游戏类作品大致可以分为四类。
首先是传统网游。
传统网游，指的是作者们以一些知名游戏为基础发展出新的游戏模式及设定，并以带有科幻色彩的全感知模拟头盔为设备，以通常意义上的打怪升级为主，虚构出一种全新大型网络游戏，并以此为背景，将主角在游戏中的成长写成的小说。
说是传统，但从它突然兴盛到现在，也不过三四年的时间。在04年的时候，网游小说几乎是一夜之间，遍地开花，无论是作者还是读者，增长的势头让人瞠目结舌。在这一网游小说的黄金时期，它几乎是出一本红一本，完全是一副供不应求的态势。然而，随着这种类型作品的日渐增多，读者的需求逐步达到平衡，乃至饱和，传统网游小说如同它的兴盛一样，又以异常惊人的速度衰落下来，到06年时，便达到了它的最低谷。
直到现在，传统网游这一类别稍稍有了些起色，但依旧没有真正恢复它的元气，这或许是因为该类型作品本身的一些缺陷，或许是因为读者在最初的饥不择食后已经完成了理性阅读的转变，总之，这一类型作品能冒头的并不多。
示例：《从零开始》。这是传统网游的典范，它是极少数坚持到现在的传统网游类作品之一，从它新读者的态度中，我们很容易看到，传统网游类作品依旧有着一定的市场需求，但已经大不如前了。
在传统网游风光不再的时候，游戏类型的第二种，新型网游却正在悄然兴起。
新型网游在游戏设定和游戏内容等方面，与传统网游并没有本质的区别，它们的差异，主要体现在小说内容以及写作手法上。
从作品内容上看，传统网游更象是一种日记体，它忠实地记录了主角这个玩家在游戏中的完整成长过程，记录了主角的每一次升级，每一份数据；而新型网游则更象是玄幻类小说，它虽然也采用了网游为背景，并且很大程度上强调了游戏性，但主角的成长，被作者从另一个角度来描写，忽略了数据的堆砌，忽略了能力的虚拟性，而代之更为真实的情景描写。
除了这个本质不同外，新型网游在众多的表象上也与传统网游有着很大的不同。例如，传统网游开篇都是大同小异，从介绍游戏开始，到主角决定玩这一游戏，购买或介绍游戏头盔，注册帐号，幸运巧合，介绍人物初始状态……几乎任何一本传统网游都离不开这种开篇模式。而新型网游则不同，它在处理上更为灵活，开篇时，主角可能才进入游戏不久，也可能已经在游戏中咤叱风云，主角可能是一方领袖，也可能是孤独豪侠……
总之，作者们在继承了前辈的优点之后，充分发挥了自己的想象力，使新型网游不再象传统网游那样千篇一律，而是各具特色，各具亮点。它是传统网游的延续，但它把网游小说推向了一个新的高度，保持了它的生命力。
示例：《蜀山》。该书中，依旧可以见到传统网游的影子，但在大多数地方，作品显得更为灵活，尤其是主角不按常理出牌的个性特色，以及来源于小说原著的丰富的装备系统，给读者留下了深刻的印象。阅读该书，更象是在读一部仙侠小说。
游戏类型的第三种，是特色网游。
在传统网游或新型网游中，游戏的设定一般是根据多个热门网游，融合并发展而成，它具有很广阔的适应性。而特色网游，则是旗帜鲜明的由某一款游戏发展而来，它具有明显的该款游戏特色，或干脆就是以该款游戏为小说背景。
现在，被作者采用比较多的游戏是《英雄无敌》系列，而《传奇》、《魔兽》、《暗黑》等热门游戏，也都曾被作者写过。
这种小说背景与某一游戏明确挂钩的做法，它的优势与劣势都同样明显，它是以读者群体的狭隘化为代价，提升特定读者的忠实度，并在一定程度上加强作品设定的严谨与平衡。
可以预期，当网络小说总体的读者群进一步扩大时，各种单一化、小众化读者群的基数也将随之增长，而这种特色化的网游，在未来应该能有更好的发展。即便是现在，少数特色网游就已经显示了它强大的生命力。
示例：《网游之混迹在美女工作室》。这是一部基于《英雄无敌》这一游戏的网游小说，作者一方面依靠这种游戏特色，拉拢了大量《英雄无敌》的爱好者，另一方面通过扮猪吃虎等传统娱乐写作手段，吸引到大批大众化读者，弥补了特色化读者基数的不足。
以上三种游戏小说，在游戏类型和设定上都有一定的共通之处，而它们的写作手法和技巧，也都大同小异。要写好这三类游戏小说，主要要在三个方面下工夫。
合理发挥游戏的升级优势。
主角的升级，各方面能力的逐步增强，是网络小说吸引读者的第一要素，而游戏类小说，在这方面有无与伦比的优势。首先，它基于游戏而来的升级，是完全赤裸裸的，相比其它类别，网游小说天生就离不开这个升级。其次，网游小说的升级，有着相当完善的体系，它不仅是主角级别的提升，同时还有属性、装备、技能、宠物、敌人等项目全方位的提升，这样，大大提升了小说内容的丰富性和爽快感，同时也因为游戏体系的相对完善，在能力平衡上更容易把握。
拥有这么得天独厚的娱乐性优势，可以说，网游小说只要真正把握好升级要素，就已经立于不败之地了。而要把握好升级性，主要在于其节奏的把握。
升级是很爽的，但过犹不及，如果太多、太过频繁的升级出现，就会使它变得不再值钱，显得过于容易，从而使读者失去体验游戏的快感。但要是长时间不升级，作品不仅有平淡化的可能，更重要的是将失去升级感这一网游小说最大的优势。如何掌握好升级的节奏，是网游小说的关键，也是作者最应该下功夫琢磨的地方。
第二，合理选择金手指的开启时间和模式。
作为娱乐性小说，主角的存在，相对于其他角色来说必然是不公平的，主角往往拥有更好的运气、更好的初始条件。然而，游戏本身却是公平的，一个好的游戏，必然会兼顾到各种类型玩家的利益，必然在一定程度上做到公平性，想要在游戏中胜人一筹，那就必须付出更多的努力。
这两者的矛盾，使得金手指的开启成为一种必然，但金手指的开启，却又在很大程度上降低了主角的成就感，使作品的趣味性大大减弱，这又产生了一个新的矛盾。
因此，写好网游小说，必须选取一种相当隐蔽的金手指，让主角在貌似公平的环境下，取得相当的领先优势或升级优势，进而大杀四方，取悦读者。
随着网游小说从传统到新型的改变，这种金手指的选取，也在渐渐的发生变化。最初，作者们的选择几乎都是幸运帐号，让主角通过某种机遇得到幸运帐号，一开始就拥有特殊属性或超级装备，在起跑线上做到领先，并一直将这个优势保持下去。而渐渐的，金手指有了更多的模式和更多的变化，往往更具隐蔽性。
比较常见的做法，是将主角的幸运点延后，将他进入游戏时就获得的特殊装备或特殊能力，改到正式游戏时，让主角幸运地触发一个隐藏任务，或是意外地杀死一个超级boss，以此来获得更高的起始点，或是将一次大的机遇分散，让主角多次获得意外好运，从而领先于人。
另一种常见手法，则是将主角设置得极其特殊或极其偏科，并且游戏设定成只有这种特殊的玩家，才能获得某种形式的强大。这事实上也是一种变相的幸运，但使得幸运更为合理，通过主角有意或无意的设置，让游戏人物的属性等发展变得极不均衡，而且往往是看似一无是处的不均衡，以此来触发幸运事件的产生。
此外，还有一些更为隐蔽、更具合理性的金手指模式。例如，主角是无业人员，拥有更多的时间去练级，甚至因为某种意外，他被困于游戏中，不得不24小时进行游戏；主角是个人民币玩家，利用不算多的现实货币来换取游戏中的装备，节约了大量的时间；主角智慧非同一般，或是他知道游戏的一些内幕，比如参加过内测，以此去主动寻找宝物，获得领跑机会。
第三，合理安排游戏与现实的结合。
与其它类型的小说有个本质的区别，网游小说无论多么真实，它只是作为一个虚拟世界而存在，在游戏之外，另有一个真实世界，游戏中的玩家，在真实世界中都有自己的另外的身份。因此，游戏与现实的结合，是网游类作者不得不考虑的一个问题。
在最初，作者们大多选择了游戏与现实交替描写，但这样的写法，主角虽然也能利用在游戏中的成就而在现实中炫耀，但相比精彩的游戏，现实世界毕竟有些枯燥，而更重要的是，现实的出现不仅打断的游戏的节奏，更提醒了读者，这一切都只不过是个游戏，从而使本该有的爽快感大打折扣。
渐渐的，许多网游作品减少了现实生活的比例，甚至完全避而不谈，这在一定程度上加强了游戏的连贯性，但它同时也带来了一个新的问题，那就是主角的感情生活不可避免会受到影响，虽然在游戏中他也能够结交异性朋友，但虚拟终究只是虚拟，始终与在现实中的交往有所不同，主角的感情生活，多少会有些缺憾。
究竟是选择感情描写还是选择剧情连贯，到底要不要描写现实世界，这个问题颇让人为难。事实上，两种写法各有利弊，的确是很难取舍，至于最终的选择，应该看作者在写作能力上的长处。
倘若是善于描写感情生活，善于布局，善于利用主角的游戏身份在现实世界中炫耀的作者，可以在不影响游戏描写的前提下，适当描写一些现实生活的事件；而若是善于描写游戏升级，善于营造游戏真实感的作者，则可以考虑完全忽略现实世界，作品完全地描写游戏过程。
以上三个方面，尤其是前两个，是写好网游类作品的关键。而作为游戏大类，它另外还有两个特殊的分支，那就是电子竞技类以及真实世界类。
其中，电子竞技类游戏小说指的是以星际争霸、实况足球、反恐精英、拳皇等个人对抗性很强的游戏作为背景的特殊游戏小说。在这类小说中，传统网游的打怪升级模式几乎被忽略了，它更注重玩家自身技巧性的提高，在很大程度上，它可以看作是个人化竞技类作品的一个分支，与围棋之类强调个人能力的竞技小说有异曲同工之妙。因此，这一类型的小说在此就不多作叙述了，想对它有所了解的作者，可以参考下文的竞技类型。
游戏类作品的最后一种，是真实世界类，它已经脱离了正统游戏的范畴，描写的是真实的世界、真实的人物，只不过采用游戏特有的升级体系等设定，来加入现实背景之中。很大程度上，它更可以归入玄幻大类。
因为这一作品的特殊性，它很难以简单的语言阐述清楚，在此先以一个具体示例，来介绍这一类型作品的特色。
示例：《魔兽世界之现实世界的法师》。该书讲的是一个普通学生得到神明的许诺，获得了游戏《魔兽世界》中玩家能力的故事。该书以现实的都市为背景，但主角的成长完全依照游戏进行，他有明确的、数字化的数据指标，等级提升、装备获得、技能使用，等等，都是来源于游戏中的设定，主角在现实中遇到的坏人会自动成为等级不一的练级NPC，供主角杀戮并获得经验和装备，同时，主角也可以利用一些神明特定的手段来接任务、购买物品装备，受伤后也可以利用购买到或自己炼制的药水恢复。
显然，这一故事的本质是都市玄幻小说，但它的特色则是选取了游戏系统当作小说的设定，这种手法除了相对新颖外，还具有相当程度的优势。它完全继承了网游小说的升级优势，将主角能力数据化后，主角的提升更为一目了然，这方面的娱乐性进一步加强，而与此同时，它却没有网游小说源于虚拟的弊端，它描写的是真实的世界，主角所取得的每一份成果，都是实打实存在的，而并非游戏中的一堆数据。
到目前为止，这种真实世界类的游戏小说还不多见，但可以预期，它必然会成为一种风尚，因为它源于网游，得到了网游的最大优点，却抛弃了它最大的缺点，先天上具备了得天独厚的优势。它不一定要以都市为背景，玄幻、奇幻、仙侠，甚至竞技、武侠等类型的作品都可以采用这种模式，让主角以游戏中的技能，来对抗背景世界中的固有能力，让两种不同体系的能力迸发出耀眼的火花，让主角从中得到最大的利益，显示最强的价值。
事实上，游戏类小说还可以有其它的变种，比如将现在被大规模使用的娱乐手段，诸如重生、穿越等元素添加到网游小说中去，形成一种全新的边缘类型。
示例：虚构作品《从传奇到魔兽》。我们假设一个题材，让《传奇》游戏中的玩家穿越服务器，来到《魔兽》游戏中，利用他特殊的属性，打造出一个超强的英雄。
示例：虚构作品《重生之传奇玩家》。我们假设一个题材，让主角重生到《传奇》游戏才开始的年代，利用主角对游戏的熟悉，抢先一步发展。
这种网游小说的新变种现在虽然还处于沉寂状态，但可以预期，想象力异常丰富的网络小说作者必然会注意到它们的价值，并将之转化为具体的作品。
总之，在游戏大类中，网游小说是个有受众局限，但局限性很小的类别，对于新手来说，这是一个比较容易上手的题材，但若想取得很好的成绩，就必须推陈出新，发挥出该类型的特殊优势，尽量弥补其缺陷；电子竞技类别可以归于竞技类，它拥有针对性很强的读者群体，目前而言，很难做到真正的大热，但读者群相对稳定，也是可以一试的题材；而真实世界类游戏小说则是一个全新的类别，该类作品尚不多见，属于一个拓荒期，需要作者有很好的想象力和创新力。
10竞技类
竞技类作品是一个针对性很强的类型，在受众群的局限性上，它仅次于同人类型，但与此同时，竞技小说的读者忠实度，也是相当高的。
相对于其它类型的分类，竞技类作品的子分类有着好几种不同的体系，从不同的角度去分析它，就会得出不同的分类，从而归纳出不同的写法。大体上，竞技类作品可以从竞技项目上分为团体竞技和个人竞技两类，或是从竞技类别上分为体力竞技和智力竞技，还可以从项目受众上分为热门竞技与冷门竞技，或是从主角职能上分为选手竞技与教练竞技，此外，还能够从娱乐手法上分为现实竞技与玄幻竞技。
下面，先一一介绍各种分类的差异以及它们最需要注意的地方。
团体竞技与个人竞技主要是按竞赛人数划分。前者指的是足球、篮球等多人参加比赛，以团队成绩决定胜负的竞技运动；后者则是田径、棋牌、网球、乒乓等以个人身份参加比赛，完全体现个人能力的竞技运动。其中，一些虽然以团体形式报名参赛，但具体对决依旧是个人对抗的项目，比如围棋联赛、体操团体赛等等，在此被归入个人竞技分类中。
这两种分类在写作上的差异，主要体现在人物刻画上。显然，团体竞技类别对人物刻画的要求更高。
无论是什么类型的小说，人物的刻画都是重要的，个人竞技类作品也不例外。它不仅需要刻画出鲜明而生动的主角，同时也需要一个又一个不同阶段的配角，来衬托体现主角的强大，以及他的成长。不过，这一类别的作品，即使作者对人物的掌握不是太好，也并不一定会导致严重的后果，因为除了主角的老师等少数陪伴主角成长的角色，配角一般都只是走一个过场，不需要如何丰满的形象，甚至，因为个人英雄主义的凸显，连主角的形象都可以略为模糊。
团体竞技类作品就完全不同了，因为它强调的是一个团队，是一个整体，因此，光凭主角一个人的形象，是完全无法支撑的，它必须有相当数量的各色配角发挥出各自的重要作用，整部作品才有可能取得真正的成功，而与此同时，我们也必须注意到，配角的地位提高了，这意味着主角必须被提得更高，主角的形象必须比配角更为鲜明，更为丰满，必须不被任何一个配角夺去他应有的光芒。
因此，团体竞技类作品要想成功，必须在人物刻画上去下足够的工夫，光就这点来说，团体竞技类是所有类型中对人物刻画整体要求最高的一个，而反过来说，团体竞技类别才是真正的竞技类作品的招牌。而个人竞技类作品在人物刻画上的要求稍弱，但在传统娱乐手法上的要求则更高。
体力竞技和智力竞技的区别，顾名思义，就是在竞技项目所需要的主要能力的不同上。诸如足球、田径这样的项目，决胜虽然也包含着智慧的成分，但主要还是依靠运动员的体力来实现，它们被归于体力竞技类；而诸如围棋、桥牌这些项目，长时间比赛虽然也需要体力的支持，但它们主要依靠选手的智慧来决定胜负，它们自然被归于智力竞技类。
这两种类型在写作上的差异，主要体现在主角的性格刻画上。体力竞技类的主角，一般更适合是热血类的性格，更为外向，或者虽然内向但同样善于表现自己，他们在作品中，往往是万众瞩目的焦点；而智力竞技类的主角，更多的则是冷静型，他们虽然也有可能是公众人物，但一般不以形象示之于人，他们往往象军师一样，躲在幕后创造一个又一个的辉煌，而他们在正式的比赛中，也同样能冷静理智地看待局面，选择最正确的做法。
因此，在体力竞技类作品中，常会出现主角“怒气值增加”、“小宇宙爆发”这样的大逆转场面，因为主角以及作品的热血，这种毫无来由的爆发却显得极为合理，读者一般都能接受这样的剧情，并不感到突兀。而在智力竞技作品中，则更强调智慧层面上的明争暗斗，若是某一方突然翻盘，那必然存在某种合理的原因，必然是该方事先布好的局，或是某种可以通过理性推断得出的结果。
此外，智力竞技小说大多属于个人竞技类型，个人竞技类的主要注意事项，也就是对传统娱乐元素的把握，是该类型作者尤其需要留神的；而体力竞技小说有可能是个人竞技，也有可能是团体竞技，它需要根据具体项目的不同来判断其侧重点。
热门竞技与冷门竞技的差异，主要是根源于具体竞技项目在现实中的群众基础，但与该项目是否易于改编成小说也有一定的关系。一般来说，象足球、篮球这两种群众基础非常广泛的竞技项目，属于热门竞技；铁饼、卡车大赛这些群众基础较为薄弱的竞技项目，属于冷门竞技；而象围棋这样有一定群众基础的项目，则介于两者之间，可以划入任何一类。
显然，描写热门竞技项目的小说，相对的读者基数会更多一些，而选择冷门竞技项目为题材的作者，不得不面对大类型与子分类的双重受众局限，严重阻碍了作品的进一步发展。
因此，选择冷门竞技项目的作者要想取得满意的成绩，就必须寻找和竞技项目略有关系的、其它方面的亮点，以此来吸引住部分并不熟悉该种竞技项目的读者。他们必须将竞技融入生活，虽坚持竞技的主体，但插入大量的场外描写，比如描写在竞技场上取得成功的主角，在竞技场外的受欢迎程度。在某些时候，甚至必须放弃该冷门竞技的特色，将作品改成都市类型，只是在作品中强调主角的运动员身份，将这一竞技项目作为小说的一个特色亮点来写。
热门竞技类别则没有这种问题。比如描写足球的小说，它虽然也将受众群限定在对足球有着一定了解的读者之中，但因为这部分读者比例很大，他们的数量已经使这种局限性大为削弱，只要作品能够抓住大多数特色读者，一样有机会大热。
选手竞技与教练竞技，它们体现的自然是主角职能的不同。在选手竞技类作品中，主角主要是作为比赛选手，亲自上场参与竞争；而在教练竞技类作品中，主角则是作为参赛选手的教练或类似的辅导者而存在，在场外看着自己的弟子或队伍争取比赛的胜利。此外，教练竞技类作品还有一个延伸类别，那就是经理类作品，在这类作品中，主角的身份更进一步，成为参赛队伍的拥有者，从另一个层面上参与竞技比赛。
就目前而言，占据市场主导地位的是选手竞技小说，而教练竞技或经理竞技小说则正在呈现抬头之势。前者不用多说，后者的主要注意点则在于竞技比赛具体过程的描写详略。教练也好，经理也好，这类的主角，都是游离于正式赛场之外的，本该成为描写重点的竞技比赛过程，严格说来并没有他的参与，因此，倘若过分详细地描写场上的比赛，未免会影响到主角的戏份，而若是对正式比赛描写不足，却又失去了竞技小说独特的魅力。
为了解决这个矛盾，一个较为常见的做法是刻意增加主角的临场指挥，增多比赛场上的逆转次数和变幻莫测的因素，使主角有足够的露脸机会，能够充分显示出他的能力以及存在感。然而，这又带来了两个新的问题，一是大量描写主角关键性的临场指挥，需要作者对该竞技运动有更深入透彻的了解；二是过多去中断比赛，一次次强调比分逆转，这不仅会影响作品的真实性，还会带来一定的阅读疲劳，需要作者对娱乐写作手法的把握较好。总之，要写好教练竞技类作品，需要作者更扎实的专业知识以及更高的写作水准。
现实竞技与玄幻竞技的不同，主要体现在主角能力的获得上。在现实竞技小说中，没有任何的玄幻元素，主角的成功，或许是因为他的天赋，但无论如何，这种天赋依旧在合理的范围之内，而且一定离不开主角不断挥洒的汗水；而在玄幻竞技小说中，主角能力的强大，往往是源于一个超现实的原因，或许是因为主角有个千年老妖当师傅，或许是因为主角有特殊的异能辅助，或许是因为主角有前世的经验打底，总之，这些非常规的因素，才是主角成功的真正关键。
这两种类别，差异是非常大的，如果大致总结一下，那么现实竞技小说主要针对的是对特殊竞技项目需求更大的读者，它具有更强烈的真实感和代入感，在作品的中后期有着更广阔的发展空间；而玄幻竞技小说则主要针对传统娱乐需求更高的读者，它往往能有一个引人注目的开局，在前期更具有冲击力，更快聚集到足够的人气。
在玄幻竞技作品中，因为主角的特殊能力或际遇，他要么是站在更高的开端，要么是拥有更快的升级速度，总之，是开了一个不为人知的金手指。这样，哪怕在作品初期，读者也能够毫不费力地预测出主角未来的巨大成就，能够拥有一种期待感，并以更轻松的心态去阅读小说。
然而，无论是更高的升级起点还是更快的升级速度，都意味着主角挑战性的降低，以及整个升级过程的缩短，尤其是倘若作者不加注意，主角很容易就占领了行业的颠峰，达到无可发展的地步，因此，后继乏力是玄幻竞技作品经常出现的一个问题。
因此，对于该类型的写作来说，最需要注意的是主角能力的控制。一般来说，在作品中，决不能因为要对付某个强敌，或是为了暂时显示一下主角，就被迫让他在计划外提升能力，要保持主角能力的持续增长，并留有一定的上升空间。
当然，等主角的实力登峰造极之时，作品并非一定不能继续，只不过这时候需要更高的娱乐技巧。比如，让主角扮猪吃虎，体验一下戏耍对手的快感；让主角意外失忆，流落他乡开始新的传奇；让主角担当人师，通过弟子的成长衬托其超强能耐……如果作者对这些传统娱乐写作技巧掌握较好，甚至在作品一开始就让主角天下无敌，也未尝不可。
不过，不管怎么说，保持主角的升级态势，对作品的长期发展无疑是更有利的，而为了满足这一需求，除了在主角升级的过程中严格把关外，还得谨慎设置主角的初始能力以及金手指的开启程度。上文已经说过，倘若作者对娱乐写作技巧有很好的把握，可以将主角的初始能力设置得略高；若是作者缺乏这方面的经验，就必须通过将故事切入时间提前等方式，降低主角的初始能力。
而对于金手指的开启，这无关于作者的写作经验，都不能将其定得过高，否则，作弊感一旦显示出来，成功的快感就会大大降低，而在这种以现实世界为背景的作品中，明显的作弊感也会影响作品的真实性，进而影响到读者的代入感。因此，在玄幻竞技作品中，玄幻元素的添加必须要有个度，主角若是拥有异能，其能力一定不能太强，而他若是有明师或前世经验的指导，也不能过分干预到他的成长。
现实竞技类作品，很多地方与玄幻竞技小说正好相反，后者相对薄弱的后期描写，正是前者发展的大好时机，而后者很容易进入状态的前期描写，却正是前者最为头疼的地方。
在现实竞技小说中，除非选择已经成名的巨星担任主角，否则的话，主角的初始能力必然有限，而离开了玄幻元素，主角的成长也必须在一个合理的范围之内，不可能突然就有很大的起色。与此同时，现实竞技小说通常作为主打的几大卖点，诸如主角的拼搏奋斗历程，以及作品中大量形象丰满、性格鲜明的人物，这些卖点都是通过大量篇幅的连贯性阅读才能获得，很难在小范围文字内得到体现。因此，这样的作品虽然更具真实感，但初期缺乏耀眼的卖点，很容易显得平淡，失去吸引住匆匆而过的读者的本钱。
要挽救这一不利因素，现实竞技类作者就必须在开局多下工夫，选取合适的切入点，最快地将主角的个人魅力凸显而出，通过他来吸引住初期的读者。与此同时，作品开局最好还能揭示部分主角日后成功的理由，并暗示主角将来一定能够成功，这样，该类作品才能拉近与玄幻竞技的起跑线距离，踏好作品走向成功的第一步。
以上介绍了竞技大类中的五种分类方式以及各自的要点，但除此之外，竞技类作品还有一些共同的写作要点。
首先，要写好竞技类作品，必须注意场上与场下描写的结合。
写竞技，自然离不开赛场描写，这是该类作品的重心所在，但并不能为此就放弃竞技场下的描写。场下描写可以分为三个部分，分别是比赛过程中的场外气氛描写、赛前赛后的前瞻与回顾描写、比赛之外的主角生活描写。
这三个部分中，场外气氛是最为关键的。在描写精彩比赛的同时，若是能兼顾场外观众的表现，描写他们的紧张、兴奋、不屑、沮丧，等等的心情和动作，描写主角一方的支持者、竞争对手的啦啦队、以及体育记者和无关人等的不同反应，或是对手及其支持者的不同心态、举动，这将是对场上竞赛局势很好的补充和衬托，若是能够大致描写到位，无疑会让故事更为精彩。
场下描写的另外两个部分，必要性稍稍次之，但它们也同样重要。其中，比赛前后的分析或总结描写，对教练竞技作品来说更为关键；而与竞技没有直接关系的日常生活描写，则对丰满人物形象，补充人物的感情生活有着重大意义。
其次，在描写场上比赛的时候，必须注意节奏的控制。
竞技小说的招牌卖点之一，便是它紧张激烈的比赛气氛、惊心动魄的比赛过程，然而，倘若作者不加控制，让这种紧张气氛长时间延续下去，读者的心弦始终绷着，很容易产生阅读疲劳感，而且所谓货多则贱，同样的描写过多，反而会影响其效果。
因此，节奏的控制也是竞技小说的一个成败关键，必须做到张弛有度，才能真正将作品的精彩体现出来。
第三，写竞技小说，必须学会挫折处理。
竞技运动的魅力，就在于它的不可预测性，倘若主角始终一帆风顺，不仅丧失了作品的悬念，更是失去了该类型的一个重要卖点，可是，倘若不时描写主角的失利，以现在读者的心理承受能力来看，又是异常危险的。如何处理好这种挫折剧情，就成了很棘手的问题。关于这个，本书将在写作技巧篇的挫折处理章节单独进行阐述，这里就不重复说了。
第四，写竞技小说，人物刻画是重中之重。
关于人物刻画，在上文的分类要点中已经有所说明，但这里要再次强调一下，对于竞技小说而言，人物就是它的灵魂，是该类型作品第一要注意。至于具体怎么把人物刻画好，本书也将在写作技巧篇单独阐述。
总之，竞技类型对于熟悉某种运动项目，尤其是热门运动的作者来说，是个比较好的选择，可以根据自己对竞技的了解深度以及对娱乐元素的把握程度，来选择具体的竞技类别，开始自己在小说领域的竞赛