但是当JK罗琳在面对真金白银时，却愿意放弃自己的利益，而要求《哈利波特》系列电影在英国拍摄，全部启用英国演员。这种用自己的利益，换取国家产业的长久发展，才是真正弥足珍贵，值得敬重的。

　　 而2000年之后，原本默默无闻的英国，其软实力却节节攀升，不管是影视还是音乐，都产生惊人的成长。最终在2012年反超美国，成为世界第一。

　　 你很难说这样惊人的结果，会没有《哈利波特》带动的产业发展的原因。

　　 所以JK罗琳对作品和英国的爱，就是她的阿克琉斯之踵。

　　 正所谓能力决定高度，性格决定命运。

　　 希德已经针对JK罗琳的性格，制定了一套完善的计划，步步为营之下，将让她不得不接受火狮作为《哈利波特》的创造者。

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　　 这时的希德正在伦敦郊区的一家摄影棚和几位预约的英国演员见面。有了伊恩老爷子的人脉和关系，联系英国的演员和制片厂，至少显得不那么让人无从下手。

　　 而希德也趁机考察了一番英国的片场，不得不说，这时的英国娱乐业和软实力的水平低下，不是没有原因的。

　　 陈旧的设备，破旧的摄影棚，略显陈腐的拍摄手法和理念。不要说像工业光魔和光风暴那样的特效大厂，英国人现在对电影特效的认识，还停留在打打字幕、加加光效的水平上。

　　 看到这样的英国电影业现状，希德又不由得对JK罗琳的认识又深了一层，她的头脑绝没那么简单。

　　 能够看到电影特效大发展前夕的这个时节，利用《哈利波特》的拍摄，来让英国的影视产业，跟上世界一流的步伐。否则等到影视特效产业发展到后3D和iMax时代之后。

　　 其他人再想追赶，就为时已晚了。因为那种时代的差距，根本不是用钱能弥补的。

　　 “希德，这位是艾伦・里克曼先生。”伊恩老爷子笑容可亲的介绍道。

　　 希德看向这位带着几分阴郁气质的英伦帅哥，热情的和他握手。作为英国学院派的代表人物之一，他的演技精湛，当然因为他阴郁的气质让他总是和恶人角色难解难分。

　　 从《虎胆龙威》里的恐怖分子头子，到《理发师陶德》里的邪恶法官，虽然他自己对恶人角色深恶痛绝，但却总是一次又一次的演绎出经典的反派角色。

　　 所以《哈利波特》里最伟大的双面间谍――斯内普教授舍他其谁？

　　 “这位是罗彼・考特拉尼先生。”大卫让到一边，为这位体型巨大的“巨人”挪出空间。

　　 希德一边笑着和他打招呼，一边打量他魁梧巨大的身形，比不上前面两位演技精湛的老戏骨。身形魁梧的“海格”在体型条件上除了罗彼・考特拉尼，可说是绝无第二人选。

　　 看着齐聚的几位英伦演员，希德心中一片踌躇满志，他做出请坐的姿势说道：“那么先生们，就让我们来谈谈接下来的影片吧。”

　　 爱德华赶到火狮影业的时候，心中的激动和疑惑参半，他是美国娱乐圈最权威、最专业的《综艺Variety》周刊电影板块的记者。

　　 最开始在《鬼影实录》小范围公映时，他就注意到了这匹单馆票房堪称恐怖的黑马。而如今火狮影业因为《鬼影实录》，一跃成为好莱坞最炙手可热的新兴电影公司代表。

　　 这也让他们的一举一动，都极度招惹媒体关注，但之前除了常规的演员宣传之外，火狮影业都低调得有些反常。但是今天他们却主动召集记者，举行新闻发布会，这就不由得不让人怀疑他们此举的背后原因了。

　　 但多猜无益，只有一探究竟才能知道。

　　 爱德华是第一批赶到发布会的记者，等他坐下后不久，《好莱坞报道者》的记者罗伊也赶到了。他一看见爱德华就脸色一沉：“又是你第一，爱德华。为什么你总比所有人快？”

　　 爱德华抬起头笑了笑：“这就是为什么我们《综艺Variety》是No.1，而你们只能当老二的原因，罗伊。”

　　 “切！”罗伊不满的磕了嗑嘴巴，然后也坐了下来。

　　 两人坐下后默默的做完准备后，才三三两两的来了一些记者，从这里也能看出《综艺Variety》周刊能成为业内顶尖的专业媒体，不是没有原因的。

　　 做完准备后，等着也是无聊的罗伊就和爱德华搭起话来。

　　 “上周的票房榜看了吗？”罗伊问道。

　　 “当然。”爱德华头也不抬的说道。

　　 “《天地大冲撞》的票房真是爆了表了，这下梦工厂和派拉蒙可要赚大发了。”罗伊表情夸张的说道。

　　 爱德华轻轻嗤笑一声，抬头道：“别想框我的话，罗伊。《天地大冲撞》首周的那5000万票房全是用宣传砸出来的，上周就直接掉到2800万。照现在的架势，靠北美票房想回本都要祈祷上帝保佑了。”

　　 要说1998年的暑期档有个什么主题的话，那就毫无疑问是“火星撞地球”了。派拉蒙和迪士尼不约而同的选择了这个相同的题材。

　　 派拉蒙和梦工厂合作制作了女导演咪咪・莱德导演，摩根・弗里曼主演的《天地大冲撞》，而迪士尼旗下的子公司试金石影业则制作了迈克尔，贝导演、布鲁斯・威利斯主演的《绝世天劫》。导致这两部电影从立项开始，就摆出了一副针锋相对的架势。

　　 而《天地大冲撞》高达7500万美元的制作成本，以及至少3000万美元的前期宣传费，让它的刚性成本至少在1亿美元以上。虽然比起迈克尔・贝导演的《绝世天劫》那夸张的1.4亿制作成本要少，但是《天地大冲撞》从第二周开始就快速恶化的口碑，让它的票房出现近一半的腰斩，这对一部想要冲击暑期档的大片来说，简直等于宣布死亡。

　　 “那这么说，这次CAA要惨了？”罗伊突然压低声音，坏笑的反问道。

　　 对于外行人来说《天地大冲撞》和《绝世天劫》，代表的是梦工厂&派拉蒙与迪士尼&试金石，这两方电影公司的商业战争。

　　 但对于真正的内行人而言，站在这两部电影背后的，不是两家传统的电影公司。而是好莱坞经纪届的庞然大物CAA（创新艺术家经纪公司），对战以迪士尼为代表的传统制片厂。

　　 为什么这么说？因为《天地大冲撞》是一部彻头彻尾的CAA打包产品。什么叫打包产品？对于喜欢它的人，CAA的打包方案可以帮你节省精力、提高效率。但对于痛恨它的人，CAA的打包计划简直就是“恶魔”的同义词。

　　 在传统的经纪圈，经纪人的工作，就是服务娱乐产业链上各个环节的人员，从编剧到导演，从演员到制片，帮助他们联系工作、寻找机会。但是CAA的创始人迈克尔・奥维茨发明出打包方案，一举颠覆了经纪人产业，也改变了好莱坞的版图。

　　 所谓打包方案，就是CAA手握一个好的电影项目，然后用这个项目去吸引一流的编剧、导演、演员等人员，然后再用项目去电影公司拉投资。最终主导一部电影的上映和宣发，而且因为CAA是一切的源头，所以它的利益分享和话语权都得到了空前的强化。

　　 可以说CAA作为一家后起之秀的经纪公司，成功地从给人当经纪，成长到了给电影当经纪的地步。

　　 但CAA的空前强大，就相应的挤压的原本属于电影公司的利益和权力，这让从大制片厂时代，走过来的电影公司怎么受得了，更重要的是自己的蛋糕又怎容他人乱动？正所谓卧榻之侧，岂容他人酣睡！

　　 所以自从CAA的打包方案诞生以来，电影公司与CAA的战争就没有停止过。在80年代，更是发生过CAA老板，直闯电影公司高管办公室怒骂的逸闻。

　　 这两股势力之间的战争已经争斗了十多年，横贯整个八九十年代，直到现在达到最高峰。CAA的《天地大冲撞》VS迪斯尼的《绝世天劫》，就好像是两个角斗士手中短剑，经过漫长的立项、制作、宣传，最终图穷匕见，到了一较长短的时候。

　　 好莱坞圈内人都知道，如果这次《天地大冲撞》获胜，那么所有的电影公司，都将在CAA的阴影下，颤抖的迎来21世纪，这简直是最糟糕的未来。但如果《绝世天劫》能够获胜，那么CAA那好莱坞无冕之王的好日子，将一去不复返。

　　 因为CAA打包方案的基石，就是优质的电影项目！如果现在证明，CAA强迫所有人的电影项目并不能盈利时，那么它们的不败神话就会破灭！

　　 《天地大冲撞》被放在常规暑期档提前一个月的五月，而《绝世天劫》则被放在了7月。从档期看，两者既想相争，又不愿两败俱伤。所以彼此拉开距离，以获得各自的最大受益。

　　 但现在《天地大冲撞》还没有和对手交上锋，就先自乱阵脚，仅仅两周，票房就近乎腰斩，电影糟糕的质量和恶劣的口碑让CAA的野心蒙上了一层灰暗的未来。