听到电话是组委会打来的，《一盘没有下完的棋》获奖了，剧组成员都陷入了狂喜中。唐囯强双手高举，用力挥了挥，发出“啊”的呐喊声，简直比运动员拿到世界冠军还激动。中森明菜直接跳了起来，哇哇的叫喊着，完全不顾淑女形象。其他人的表现虽然不像他们两个那么夸张，也都抑制不住内心的激动，不住说“太好了！太好了”。

　　 在激动之余，森繁重道忍不住问道：“望秋，你怎么知道我们一定能够获奖呢？”

　　 许望秋对《一盘没下完的棋》拿奖如此自信，是因为他清楚像《一盘没下完的棋》这样受到了不公正的待遇，转投到其他电影节的电影，往往会受到极高的礼遇。

　　 这样的例子很多，2005年，李安的《断臂山》惨遭戛纳退货，没能入围主竞赛单元。于是，李安将《断臂山》送到了威尼斯。而威尼斯毫不吝啬以金狮奖让赠，狠狠打了戛纳的脸。

　　 再比如1998年，戛纳电影节主席雅各布看完《一个都能不少》后，认为张一谋是在为政府作宣传，但他很喜欢《我的父亲母亲》，就建议张一谋撤回《一个都不能少》，让《我的父亲母亲》顶上。张一谋向雅各布解释，《一个都能不少》跟政治无关，但雅各布不听。张一谋对此极为愤慨，写了一封致戛纳的公开信，撤回了自己的电影，并将这两部电影分别送到了柏林和威尼斯。最终《我的父亲母亲》在柏林获得了银熊，而《一个都不能少》在威尼斯获得了金狮奖。

　　 西柏林和威尼斯是竞争关系，《一盘没下完的棋》又足够出色，西柏林绝对会力捧这部电影。在看到评审团名单，看到黄宗江，看到让娜-莫罗，许望秋就知道《一盘没下完的棋》肯定能够拿奖，甚至有可能拿大奖。尽管电影宣言让评选变得复杂起来，但他始终相信拿奖肯是定没问题的。

　　 事实证明许望秋的判断是正确的，《一盘没下完的棋》确实有奖拿。

　　 许望秋不愿意这些说出来，那样会给人《一盘没下完的棋》是靠暗箱操作才拿奖的感觉，轻笑着道：“你们没有注意到吗？本届电影节的评委女性成员特别多，而我们的电影注意孙道临老师、三国连太郎先生是老帅哥，唐囯强是大帅哥，再加上我和佐藤两个仪表堂堂的帅导演，女评委们不投我们的票，投谁的票啊！”

　　 众人知道许望秋是在开玩笑，但还是忍不住哈哈大笑起来。

　　 下午六点半，许望秋他们在影迷的呐喊和尖叫声中走完红毯，走进了电影宫放映大厅。此时放映厅里已经是人头攒动，近两千个座位几乎已经坐满。

　　 坐在许望秋他们旁边的是候麦和《沙滩上的宝莲》剧组，候麦是新浪潮五虎将之一，跟特吕弗和夏布洛尔关系很好。他听特吕弗他们多次提到过许望秋，说许望秋是少见的天才。候麦看过许望秋的《锄奸》和《猎鹰》，但他不是很喜欢这两部电影，觉得许望秋太执着于感官刺激，在人物情感的处理上非常毛糙，他觉得特吕弗对许望秋的评价过于夸张了。

　　 不过在看完《一盘没有下完的棋》后，他对许望秋的印象大为改观。他认为这部电影真正深入了人物的灵魂，将两颗受伤的心完美了呈现了出来。

　　 此时看到许望秋，候麦笑着冲他点头道：“当初特吕弗对我说，你是少见的天才，我颇不以为然，但看完《一盘没下完的棋》，我觉得他是对的。你如此年轻，却能够驾驭跨度如此大的作品，并将人物内心完美的呈现出来，真是了不起。”

　　 许望秋没有看过多少候麦的电影，只看过最出名的那几部。不过他对候麦还是比较了解的，因为他比较喜欢王家卫的电影，而王家卫受候麦影响特别深。王家卫的电影跟候麦是一个调调，王家卫一辈子都在拍都市男女之间的疏离关系，而候麦一辈子都在拍法国小资中产阶级的情爱故事。

　　 许望秋微笑着道：“能听到你这么说我很荣幸。我还以为你会因为电影宣言而讨厌我，讨厌我的电影呢。”

　　 候麦轻笑道：“特吕弗说过一段特别有道理的话，导演有两种：在电影构想与拍摄的时候，有些导演会在心里想到大众，另一些导演则是根本不考虑大众。对于前者，电影是一种表演艺术；对于后者，电影是个人的探险。这二者在本质上没有高下之分，只是路线不同。”

　　 许望秋和候麦聊了起来，尽管他们走的路不同，理念也不同，但他们都是热爱电影的人，在电影上有许多可以聊的东西。他们两个聊得十分的投机，有一种恨晚的感觉。

　　 两人正聊得开心，放映厅的灯光突然黯淡下来，舞台上光滑流转。原本嘈杂的现场瞬间安静了下来，所有人都抬头看着舞台，等着颁奖礼正式开始。

　　 在万众期待的目光中，主持人走上舞台，拉开了颁奖典礼的序幕：“先生们，女士们，大家好！感谢来到第34届西柏林电影节颁奖典礼的现场。今天晚上，我们齐聚一堂……”

　　 跟奥斯卡那种晚会型颁奖礼不同，三大电影节颁奖典礼都非常简单，不是盛大的晚会，没有歌舞表演，也没有激动人心的颁奖过程，就是一个简单的表彰大会。在简单的开场白后，电影节主席德-哈登上台致辞，然后就正式进入颁奖程序。

　　 首先是颁发短片单元的奖项，去年中国电影《三个和尚》获得了短片单元的最佳短片剧本奖；今年中国没有短片参赛，短片金熊奖被捷克定格动画大师杨-史云梅耶的《对话的维度》轻松摘走。

　　 短片单元的奖项颁完，评审团主席让娜-莫罗率领着黄宗江在内的六位评委走上舞台，在舞台右侧落座，随后主竞赛单元的颁奖仪式正式开始。

　　 “获得杰出艺术成就奖的是西德和土耳其合作拍摄的电影，《哈克利的季节》！”

　　 “获得最佳女演员奖的是苏联电影《自己希望的爱情》的演员，叶夫盖妮亚-格鲁申科！”

　　 “获得最佳男演员奖的是美国电影《冠军季节》的演员，布鲁斯-邓恩！”

　　 现在的西柏林电影节主竞赛单元的奖项不像后世那么多，只有六个奖项，杰出艺术成就奖、最佳男女演员、最佳导演、评审团大奖，以及最佳影片奖。

　　 在候麦拿走最佳导演奖后，就只剩下评审团大奖和最佳影片奖了。这个时候，现场记者突然意识到只剩两个奖项，但接到组委会通知，被邀请出席颁奖礼的剧组还有三个，《蜂巢》、《1920年的法斯特》，以及《一盘没下完的棋》。

　　 三部电影两个奖项，有两种可能，一种是某个奖项出双黄蛋，另一种可能是某种剧组虽然被邀请出席颁奖礼，但实际上是没奖的。受邀出席颁奖礼，却不给奖，往往出现在年轻导演身上，像候麦这种知名导演，电影节是不敢这么做的。不过《蜂巢》、《1920年的法斯特》，以及《一盘没下完的棋》都是年轻导演的作品，这种情况可能出现在任何一部电影上。

　　 到底是出双黄蛋了呢，还是有电影没奖呢？

　　 现场记者们纷纷转头去看三个剧组的反应，想从三个剧组成员的身上发现蛛丝马迹。他们惊讶的发现，此时三个剧组的成员也都满脸紧张的转头去看其他剧组，似乎想从其他剧组的身上找到答案，显然他们也不清楚自己是不是真的有奖。

　　 其实这三部电影有些相似，都是历史题材；《蜂巢》讲的是40年代，内战后期马德里的故事；《1920年的法斯特》讲的的是1920年，在爱尔兰，代表统治者的基督教与代表工人利益的天主教间的血腥冲突；《一盘没有下完的棋》则讲的是东瀛侵华战争对两个家庭带来的巨大影响。

　　 不过这三部电影的风格却完全不同，《蜂巢》是散文似的电影，根本就没有明确的主线；《1920年的法斯特》是典型的现实主义风格；而《一盘没有下完的棋》则是用超现实主义手法拍摄的现实主义电影。

　　 这三部电影水准最高的无疑是《一盘没有下完的棋》，拿奖的可能性最大，但许望秋偏偏发表了极具争议的电影宣言，于是，奖项归宿就变成朴素迷离起来。

　　 当评审团主席让那-莫罗拿起一个白色的信封走到舞台中央时，现场所有人都屏气凝神，双眼紧紧盯着让那-莫罗手中的信封，生怕错过了最精彩的对决。

　　 此次此刻，许望秋也不禁有些紧张，呼吸变粗，心跳加速。他用力吸了口气，让自己冷静下来。在他的旁边，孙道临、唐囯强他们都屏气凝神，紧紧盯着让娜莫罗手中的信封，而中森明菜更是紧张得不敢看了，双手合十，不住在心里祈祷着。

　　 柏林电影节颁奖跟威尼斯和戛纳电影节有些不同，先是由评审团成员念出评审团给的评语，再公布获奖者名字。

　　 让娜-莫罗打开信封，慢慢念道：“描绘群像的电影最考导演功力，但本片运镜平滑流畅，叙事手法多样，表现出在内战背景下的众生相。所有演员都有不俗的演出，带出一个反映西班牙近代历史的好故事。获得评审团大奖的是……”

　　 让娜-莫罗念完评语顿了顿，抬起头看向了观众。她这一停顿，整个现场顿时安静下来。很多人都屏住了呼吸，等着让娜-莫罗宣布最终结果。

　　 听到群像式电影，许望秋不由呼了一口气，知道获得评审团大奖的是西班牙电影《蜂巢》。这部电影讲的是西班牙内战后期，一所小小咖啡馆里，经常云集着各式各样的人，有诗人学者，也有酒鬼妓女、黑市商人，三教九流，为着不同的目的把这里当作他们的集会或休闲场所，是典型的群像式电影。

　　 既然《蜂巢》获得了评审团大奖，那争夺金熊的就只能是《一盘没有下完的棋》和《1920年的法斯特》了！

　　 让娜-莫罗没有故意渲染悬念，低头看了一眼获奖名单。在确认获奖影片的名字后，她微笑着念了出来：“西班牙电影《蜂巢》！”