“丑郎君”李玮？

　　 连一向淡然的崔白，也忍不住笑了起来。

　　 这吕顾尽管也已是耳顺之年了，性情却如同一个四五岁的顽童一般，总喜欢给人取一些稀奇古怪的绰号。

　　 不过，还真别说，“丑郎君”李玮，却也是名副其实。

　　 李玮，字公炤，钱塘人。

　　 他平生喜吟诗，才思敏捷，并能章草、飞白、散隶。

　　 就连与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称“宋四家”之一的北宋书法家、画家米芾，在看过李玮的书法之后，也曾大赞“李氏书法第一”，由此可见一斑。

　　 然而，李玮其才不尽于此，他不仅是个书法家，还是个著名的画家。

　　 他善作水墨竹石，其画大抵生于飞白，故不事丹青而率于水墨，平日寓兴则写，兴阑辄弃去，不欲人闻知。

　　 如此一个才华横溢的人物，崔白也是神向往之，然而时至今日，却是只闻其名，不见其人。

　　 为何？

　　 这又牵扯到了一桩皇室秘闻了。

　　 宋真宗赵恒与刘皇后无子，真宗便将刘皇后身边的侍女李宸妃之子抱给她养，这便是如今的官家赵祯。

　　 宋明道二年（1033年），直到章献刘太后殡天之后，赵祯方才直到自己的身世真相，然而此时，他的生母李宸妃早已去世。

　　 为了弥补自己未尽的孝道，赵祯便给予舅家李氏各种荣宠，一再擢升舅舅李用和的官位。

　　 而李玮，便是李用和的之次子。

　　 换句话说，李玮和当今官家赵祯，那是表兄弟！

　　 当然，赵祯也是一个任性的皇帝。

　　 为了进一步弥补对生母李宸妃的内疚之情，他将自己最宠爱的女儿福康公主许给了自己的表弟李玮！

　　 福康公主即将嫁给自己的表叔！

　　 李氏作为外戚，深受皇恩，其兄李璋又掌管禁军，为避嫌，家风格外低调严谨。

　　 尽管如此，官家赵祯还要求李玮将接待过的客人上报。

　　 由此，李玮平日便谢绝宾客，仅同仁宗信赖的亲属往来。

　　 崔白尽管不曾见过李玮，但也曾听闻，这李玮生得目大腰宽，口阔手长，面如黑锅，与常人有异，倒也当得起“丑郎君”之称。

　　 他笑了笑，淡然道：“莫论皇家事，小心祸临门。”

　　 皇帝嫁女，那是皇帝家自己的事情，你一个外人胡乱议论什么？

　　 还要给皇帝的女婿取个“丑郎君”的外号，怕是不知道死字是怎么写的了。

　　 吕顾也是个性情洒脱之人，闻言一笑：“若不是在子西兄府中，我岂会如此多话？”

　　 他吕顾也是个高傲的人，若不是脾气相投，他也不是一个容易相处的人，也就是崔白了，年岁相当，又都对画作感兴趣，这才能聊到一起来。

　　 闲话八卦说完，崔白也烧开了水，准备开始点茶了。

　　 宋朝的点茶，跟现在的泡茶完全不一样，他们用的是茶粉。

　　 所谓茶粉，就是将事先制好茶饼，用干净的纸密密包裹起来，放在木质茶臼里捣碎。

　　 然后把敲碎的茶块放入碾槽或石磨中，快速有力地将其碾成粉末。

　　 再将磨好的茶粉放入罗绢做的筛网中，细筛几遍到“绝细”的程度。

　　 到这一步，茶粉就算制作好了，放入盒中保存便好。

　　 以上几步，算是点茶的准备阶段。

　　 而点茶，也分为几步。

　　 先是入盏，用清洁流动的活水烧至第二沸，冲涤茶盏，趁着茶盏还有温度，拨入茶粉。

　　 其次是注汤，用执壶注入少量的水，先将茶粉调成均匀的茶膏。

　　 然后是击拂，一边注水，一边用茶筅击拂茶汤，使茶汤出现稳定而持久的泡沫。

　　 击拂，是点茶的关键，用茶匙或茶筅、茶筋等工具搅动茶汤，使之产生饽沫，乃至咬盏挂杯，幻化出花草虫鱼之类现象。

　　 茶匙要重，击拂有力，击拂无力，茶不发力。

　　 宋徽宗赵佶认为要注汤击拂七次，每一次需要使用的力度和方式都不一样，直至浓度适中、乳花汹涌则止。

　　 最后就是置托，汤花呈现出美丽颜色之后，将茶盏置于漆器或同材质茶托之上。

　　 看到崔白拿出了一个精致的木盒，准备点茶，吕顾顿时来了兴致，一脸跃跃欲试：“子西兄，要斗茶么？”

　　 “斗茶”即比赛点茶的优劣，又名斗茗、茗战。

　　 点茶完毕，如果只是一个人欣赏，未免寂寞，如果一下就喝下去了，未免浪费了之前那么多功夫，于是“斗茶”这项文人墨客乐此不疲的娱乐，便应运而生。

　　 “斗茶？”

　　 崔白抬头瞄了他一眼，淡笑道，“我可没工夫与你斗茶，一会儿还要作画。”

　　 吕顾也不失望，他对崔白的画作比对斗茶更有兴趣，闻言又道：“也罢，待会儿我便看你作画好了。”

　　 其时，北宋宫廷的花鸟画，主导风格是以五代宫廷画家黄筌、黄居父子二人为代表的“黄家富贵”一路。

　　 他们的特点之一，是对于物象极为细致、达到逼真效果的刻画。

　　 北宋郭若虚在《图画见闻志》中“论黄、徐体异”时说：“黄家富贵，徐熙野逸。”

　　 并指出，黄派之画多写禁中珍禽瑞鸟，奇花怪石，用笔工整，设色堂皇。

　　 此派画法，以细挺的墨线钩出轮廓，然后填彩，即所谓“钩填法”，后人评为“钩勒填彩旨趣浓艳”。

　　 入宋后，当时凡画花鸟，无不以“黄家体制为准”。

　　 而相形之下，崔白的画法淡雅而善于变通，与宫廷绘画笔墨工致的面貌相比要好了许多。

　　 他不仅擅画花荷凫雁，而且画佛道鬼神、山水、人物亦精妙绝伦，尤长于写生。

　　 崔白所画鹅、蝉、雀堪称三绝，手法细致，形象真实，生动传神，富于逸情野趣。

　　 吕顾虽自称见多识广，在第一次看到崔白所画的《竹鸥图》时，也是惊为天人。

　　 他认为崔白的画风在于创新，善于“扬弃”，既继承吸取了黄家画风的优秀精华，又大胆地抛弃了千篇一律的宫廷闲逸仕女、花鸟工笔画风，或将开创一个新格局！

　　 “一改‘黄家体制为准’，开创花鸟画新画风……”

　　 吕顾看向一旁两鬓斑白，一脸淡然的崔白，心中暗暗震惊，“这可是名垂画史的大事啊！”